麿赤兒主宰。1972年創設。その様式を“天賦典式”（てんぷてんしき：この世に生まれ入ったことこそ大いなる才能とする）と名付け、忘れ去られた「身振り・手振り」を採集・構築し、数多くの作品を生み出している。1982年、舞踏カンパニーとしては初のフランス・アメリカ公演を行い、鮮烈なインパクトを与えて広く「Butoh」を浸透させた。また、麿赤兒の考え方である「一人一派」を実践し、山海塾や室伏鴻など多彩な舞踏グループ及び舞踏手を多数輩出している。現在、東京・吉祥寺にあるスタジオ「壺中天」（こちゅうてん）を拠点とし、様々なユニットを内蔵、大駱駝艦・天賦典式公演並びに壺中天での公演を精力的に行っている。舞踏ワークショップも随時実施、毎夏恒例となった長野県白馬村での舞踏体験合宿には、国内外から多数の参加者が集まる。1974年、87年、96年、99年、07年、12年、19年 舞踊批評家協会賞受賞。

——北海道では大駱駝艦の公演を観るのは初めての方もいらっしゃると思われますが、大駱駝艦が表現する舞踏の魅力を麿氏の言葉でお伝えください。

私、麿赤兒が主宰する大駱駝艦の舞踏公演は「天賦典式」と名付けています。それは、この世に生まれ入ったことを大いなる才能であると考え、正負を問わず人々のあらゆる存在の在り方が素晴らしいとする造語で、舞踏手（ダンサー）たちが織りなす舞台を「典式」即ち「祭典」として提示しています。舞台上で行われる作品は、観客の皆さまのそれぞれの想像力との合体によって成立した「何物」かにより完成されます。つまり、皆さまの百人百様の眼力で作品を完成させることを楽しんでいただくという趣向です。

——札幌での公演に期待していること、公演に向けての意気込みをお聞かせください。

20代に札幌や北海道で行った金粉ショー・キャバレー行脚が懐かしい！ 金粉ショーの集大成的演目「クレイジーキャメル」を約60年の時を経て上演できることが何ともうれしいです。観客の皆さまには、懐かしさと未来的ともいえる舞台を大いに楽しみ、青春時代の淡い恋心を思い出していただければと願っています。